Il Tamerlano

Antonio Vivaldi

Sénart brille comme Versailles. Reconnu internationalement comme l’un des plus grands spécialistes du répertoire de la glorieuse époque des castrats, Filippo Mineccia est accompagné par l’Orchestre de l’Opéra Royal de Versailles pour ce splendide concert. Le contre-ténor florentin – qui a travaillé avec des chefs d’orchestre tels que David Stern, Jordi Savall, ou Thomas Hengelbrock sur les plus remarquables scènes du monde – s’est distingué pour ses interprétations d’opéra de Haendel, Vivaldi ou Monteverdi. Filippo Mineccia retrouve, pour cette soirée d’exception à Sénart, les musiciens de l’Orchestre de l’Opéra Royal de Versailles, dirigés par Stefan Plewniak, premier violon solo. Après l’Été des Quatre Saisons de Vivaldi, les brillants interprètes sublimeront la voix angélique et somptueuse du contre-ténor italien autour d’un programme composé du Dormi, o fulmine di guerra de Scarlatti, un des plus célèbres chants baroques et d’autres florilèges du répertoire baroque.

Haendel, Rinaldo.
Accademia Bizantina |Ottavio Dantone, dir.

Rinaldo est le premier opéra créé par Haendel à Londres en 1711. Très influencé par les traditions italiennes et françaises, cet opéra se révèlera comme l’un des plus populaires avec des pages inégalables comme l’aria « Lascia ch’io pianga ». Le chef italien Ottavio Dantone a réuni pour l’occasion une distribution de rêve avec entre autres Delphine Galou, Sophie Rennert et Carlo Vistoli. Accademia Bizantina a été récompensé en 2021 par les Gramophone Classical Music Awards dans la catégorie « meilleur orchestre au monde ».

Un contre-ténor face à une basse dans un affrontement d’airs d’opéras, une flûte piccolo contre un basson dans le domaine instrumental…Reprenant avec humour le principe des joutes artistiques qui existaient à l’ère baroque, Jean-Christophe Spinosi nous propose un programme subtil autour des plus beaux airs et des plus belles mélodies de Vivaldi, Haendel ou Purcell. Sous un prétexte ludique, il nous invite à une plongée musicale au cœur de l’émotion et du contraste des sentiments. Retrouvez également la conférence de Michaël Andrieu le samedi 3 septembre à 18h à la salle d’audience du Tribunal à Mortagne-Au-Perche.

Stabat Mater pour deux Castrats

Deux contre-ténors pour une œuvre emblématique, le Stabat Mater de Pergolèse : c’est la résurrection de ce qui fut l’histoire de la création en France de cette œuvre, apportée par deux Castrats de la Chapelle Royale de Louis XV !
Pergolèse, quelques mois avant sa mort à l’âge de vingt-six ans, reçut la commande d’un nouveau Stabat Ma- ter en remplacement d’une version précédente, celle d’Alessandro Scarlatti. Meurtri par la maladie, il exprima les souffrances de la Vierge en mêlant le langage des passions propre à l’opéra. Le Stabat Mater de Per- golèse, créé en 1736, est l’une des œuvres emblématiques du baroque, et a profondément marqué le monde musical du XVIIIe siècle, notamment français.
Les Castrats italiens de la Chapelle Royale de Versailles (Louis XIV en avait fait venir 8 d’Italie dès 1679 pour ses musiques sacrées) ayant rapporté eux-mêmes la partition d’Italie en furent les propagateurs zélés, à la Cour de Louis XV comme au Concert Spirituel. Découvrant le Stabat de Pergolèse, Paris s’enflamme et y voit l’œuvre révolutionnaire d’un génie napolitain, hélas disparu si jeune… Le succès ne se démentit pas durant tout le siècle.
Chez Vivaldi, le même texte du Stabat Mater a donné lieu à une œuvre virtuose, composée en 1712 pour être interprétée à Brescia, et en miroir de ces plaintes mariales, le motet In furore déchaine les passions contraires en une œuvre aussi éblouissante que contrastée : voici la fureur de la colère divine !
Pour donner toute sa splendeur au somptueux duo de voix angéliques déplorant la douleur de Marie au pied de la Croix, il faut deux interprètes qui sachent mêler leurs timbres, comme les deux castrats napolitains pour lesquels cette musique a été composée. Le brillant sopraniste Théo Imart en duo avec Filippo Mineccia, qui est devenu en quelques années un chanteur de charme de la scène baroque, et particulièrement à Versailles où il a brillé à l’Opéra comme à la Chapelle. Voici deux interprètes d’exception pour un programme de sensibilité et de virtuosité…

Avec

• Théo Imart – Sopraniste
• Filippo Mineccia – Contre-ténor
• Orchestre de l’Opéra Royal
• Gaétan Jarry – Orgue et direction

Programme

Vivaldi

Nulla in Mundo Pax sincera RV 630 Stabat Mater

Pause

Pergoelsi

Stabat Mater

L’Ormindo